Le Niveau 2 permet d’approfondir les compétences acquises et d’aborder des techniques de production plus avancées. Il développe l’autonomie des apprenants à travers la prise de son, la production, l’arrangement, le mixage et la finalisation de projets musicaux plus aboutis.
Vous n’êtes pas sûr d’avoir le niveau requis pour intégrer directement le Niveau 2 ? Consultez notre questionnaire d’auto-évaluation afin de vérifier si vos connaissances correspondent aux prérequis attendus.
Au cours de ces 120 heures de formation, les apprenants abordent notamment :
Remise à niveau sur les bases de l’audio
- Types et caractéristiques de microphones
- La pré-amplification
- Placements types de microphones
- Bases de la captation stéréophonique
- Ergonomie du logiciel Melodyne
- Techniques de calage
- Techniques de correction de pitch
- Création d’harmonies artificielles
Arrangement
- Principes fondamentaux de l’arrangement
- Écriture pour cordes, bois, cuivres et percussions
- Répartition des rôles instrumentaux
- Densité, registres et voicings
- Développement et orchestration des idées
Sampling
- Bases du sampling
- Création de boucles
- Utilisation du sampling pour créer des instruments
- Exploitation des samplers des DAW
- Cas d’étude
DAW: Pro Tools
- Utilisation de l’environnement de Pro Tools
- Exploitation d’audio
- Enregistrement
- Edition
- Programmation MIDI
- Gestion d’enregistrement et de mixage
- Automation
- Exportation de projets
Production de batteries
- Choix et préparation de la batterie
- Techniques de prise de son
- Triggering
- Programmation de boîtes à rythmes
- Techniques de réalisation et de production
Production de guitares et de basses
- Types de guitares et de basses
- Amplificateurs et cabinets
- Techniques de prise de son
- Création du tone
- Pédales et effets
- Constitution d’un rig
- Synth bass
synthèse sonore avancée:
- Modulation avancée
- Matrices de modulation
- Enveloppes et LFO complexes
- Séquençage et arpégiateurs
- Layering et empilement de sons
- Création de textures évolutives
- Sound design avancé
Mixage avancé:
- Méthodologies avancées de mixage
- Approches rock, métal et musiques électroniques
- Esthétiques sonores par style
- Architectures de mix typiques
- Traitement des éléments clés
- Analyse de techniques de grands mixeurs
Production Vocale
- Types de voix et tessitures
- Choix et placement des microphones
- Direction et réalisation vocale
- Doublages et overlaps
- Harmonies et background vocals
- Édition, tuning et comping
Bases du music business:
- Fonctionnement de l’industrie musicale
- Rôles des principaux acteurs
- Droits d’auteur et droits voisins
- Édition musicale
- Contrats et rémunérations
- Distribution et plateformes
Intelligence artificielle et production musicale:
- Musique générative audio
- IA et MIDI
- Création et techniques de prompting
- Direction artistique & production assistée par IA
- Hybridation des outils traditionnels et de l’IA
- Enjeux juridiques, éthiques et évolutions du secteur
Restauration sonore avec iZotope RX:
- Principes de la restauration audio
- Analyse et identification des défauts
- Réduction du bruit
- Suppression des clics et craquements
- Utilisation des outils spectraux
- Workflow de restauration avec iZotope RX
Mastering:
- Définition du mastering
- Les étapes clés du mastering
- Les outils principaux
- Ecoute critique de différents masters
