Morris « Mo » Pleasure est un musicien dont la polyvalence et le talent ont marqué l’industrie musicale depuis plusieurs décennies. En tant que claviériste, bassiste et arrangeur, il a travaillé avec certains des plus grands noms de la musique, apportant une touche sonore unique à chaque projet. Derrière cette sonorité distinctive se cache une sélection d’instruments et d’équipements soigneusement choisis qui définissent son style. Cet article explore les composantes clés du son de Morris Pleasure, en se concentrant sur les instruments et les équipements qui ont façonné sa carrière.
L’une des signatures sonores de Morris Pleasure réside dans son utilisation experte des claviers, en particulier des synthétiseurs. Parmi les instruments qu’il affectionne, le « Yamaha Motif » et le « Korg Kronos » occupent une place centrale. Le Yamaha Motif, avec ses sons de pianos électriques, ses pads luxuriants et ses basses profondes, est souvent au cœur de ses performances en live comme en studio. Il l’utilise pour créer des textures riches et des harmonies complexes qui complètent la dynamique de groupes tels qu’Earth, Wind & Fire (dont il est membre actif).
Le Korg Kronos est un autre synthé qu’il utilise pour ses sonorités polyvalentes. Avec ses multiples moteurs de synthèse, le Kronos permet à Pleasure d’explorer une large palette de sons, des émulations analogiques aux pianos acoustiques détaillés. Cet instrument est crucial pour lui lorsqu’il s’agit de reproduire des arrangements orchestraux ou de créer des couches sonores complexes, comme lors de ses collaborations avec Michael Jackson sur les répétitions de la tournée « This Is It ».
En tant que bassiste, Morris Pleasure préfère des instruments qui offrent à la fois une puissance sonore et une grande expressivité. Son instrument de prédilection est la Fender Jazz Bass, un choix classique pour les bassistes cherchant une sonorité punchy et versatile. La Fender Jazz Bass, avec son double micro et son manche fin, lui permet d’alterner facilement entre des lignes de basse groovy et des passages plus mélodiques. Ce choix d’instrument se reflète dans ses performances avec Earth, Wind & Fire, où la basse doit à la fois soutenir le groove du groupe et ajouter des nuances harmoniques.
Pour les sessions plus funk ou soul, Pleasure opte parfois pour une Music Man StingRay. Connu pour son micro humbucker unique et son égaliseur actif, cet instrument délivre un son particulièrement percutant, idéal pour les lignes de basse qui doivent ressortir dans un mix dense. Son utilisation de la StingRay est particulièrement notable dans ses performances live, où l’énergie du son aide à maintenir la dynamique des morceaux les plus entraînants.
Pour amplifier ses basses, Morris Pleasure se tourne souvent vers les amplis Ampeg SVT, réputés pour leur chaleur et leur punch dans les basses fréquences. Le mariage entre une Fender Jazz Bass et un ampli Ampeg SVT est un classique du genre, offrant une sonorité qui est à la fois ample et détaillée. Ce combo est crucial pour obtenir le son plein et rond que l’on peut entendre sur des morceaux comme ceux d’Earth, Wind & Fire ou lors de sessions avec d’autres grands noms de la musique.
En termes d’effets, Pleasure reste relativement minimaliste, préférant laisser l’authenticité de son jeu briller. Cependant, il utilise parfois une pédale Electro-Harmonix Bass Big Muff pour ajouter un peu de saturation et de sustain, particulièrement utile dans des contextes où la basse doit percer dans un mix complexe.
Ce qui distingue Morris Pleasure, c’est sa capacité à tirer le meilleur parti de chaque instrument ou pièce d’équipement qu’il utilise. Que ce soit en jouant sur un Korg Kronos ou une Fender Jazz Bass, il apporte toujours une maîtrise technique et une sensibilité musicale qui enrichissent chaque performance. Les choix d’équipement de Pleasure ne sont pas simplement fonctionnels; ils sont profondément intégrés à son approche musicale, contribuant à façonner un son qui est à la fois reconnaissable et inspirant.
Morris « Mo » Pleasure reste une figure emblématique pour les musiciens, les ingénieurs du son, et les producteurs, grâce à son habileté à marier technologie et musicalité. Ses choix en matière de claviers, de basses et d’amplis sont autant de composantes clés qui ont permis de créer certaines des musiques les plus mémorables des dernières décennies. Pour les professionnels du son, l’exemple de Pleasure illustre parfaitement l’importance de l’équipement dans la création d’une signature sonore unique et durable.
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